Proyectos con el objetivo específico de utilizar la entrevista como herramienta para promocionar, apoyar y posicionar a les artistas en el panorama cultural y fortalecer su presencia dentro de discursos más amplios.
Ciclo de entrevistas del Museo José Carlos Mariátegui, co-organizado con Colorbox – Geometries and Abstractions, que se enfoca en explorar la labor de artistas plásticos y visuales contemporáneos de Perú. El programa busca vincular la creación artística actual con el pensamiento crítico, compartiendo sus ediciones a través de las plataformas del museo.
El Programa de Asistencia al Artista (PROA) fue una iniciativa del Museo de Arte de Puerto Rico con el fin de promover la obra de les artistas profesionales puertorriqueñes y extranjeres residentes en Puerto Rico. En 2015, el PROA presentó “Retrato Personal”, un podcast de entrevistas dirigido por la entonces gerente del PROA, Marta Mabel Pérez, para adentrarse en las vidas y experiencias de artistas puertorriqueñes, recopilando así de manera formal su invaluable aportación a la cultura universal.
Radio Caníbal es un proyecto de Plataforma Caníbal y Vokaribe Radio, un espacio polifónico para reflexionar sobre las experiencias del arte contemporáneo en el Caribe colombiano. Los episodios son conversaciones con artistas, principalmente del contexto colombiano caribeño. Hay algunos episodios disponibles en SoundCloud, y en Spotify.
Con base en Barcelona (España), La Casa Nómada es un espacio laboratorio orientado a la formación, acompañamiento y profesionalización del artista contemporánee. Su podcast, “Pensamiento Volatil”, fue creado para tratar temas centrados en la profesionalización del artista contemporáneo y el sistema del arte en general, y cuenta con entrevistas a artistas, investigadores, comisaries, galeristas y gestores culturales, poniendo el foco no solo en la obra, sino también en los contextos de producción, los marcos conceptuales y las condiciones profesionales que atraviesan la práctica artística contemporánea.
Ciclo de entrevistas audiovisuales de corto formato a creadores argentinos de relevancia y trayectoria, organizado por el Museo Nacional de Bellas Artes de Argentina. El ciclo incluye diálogos con grandes artistas que han dejado su huella en la historia visual del país, representades todes elles en la colección pública del Museo. En 2025 el ciclo público su tercera temporada, y todos los videos del proyecto están disponibles en las distintas plataformas digitales de la institución.
Oral Memories es un proyecto de la Subdirección de Promoción de Bellas Artes del Ministerio de Cultura de España. Nació en 2012 con el objetivo de dar voz a artistas emergentes y media carrera españoles, tanto a nivel nacional como internacional. El proyecto, concebido como una herramienta dirigida a instituciones, comisaries, coleccionistas e investigadores, recoge entrevistas en formato audiovisual de 8 minutos y en edición bilingüe, donde cada une de les artistas expone sus planteamientos estético‐conceptuales. Las entrevistas están publicadas en la pagina web del proyecto.
El Instituto Hemisférico (Hemispheric Institute) conecta a artistas, académiques y activistas de las Américas y crea nuevas vías para la colaboración y la acción, centrándose en la justicia social y la performance políticamente comprometida. Dentro de los recursos que ofrecen, se encuentra una Biblioteca de Video Digital (HIDVL) que cuenta con una rica colección de entrevistas a artistas, investigadores y activistas del continente americano, incluyendo varias en español.
Plataforma de Arte Contemporáneo (PAC) es un sitio web de encuentro para artistas, galerías, museos y demás profesionales del arte contemporáneo, promoviendo la creación de una red artística en el contexto español e hispanohablante. El proyecto ENTREVISTAS pretende crear un archivo de entrevistas a artistas contemporánees seleccionades por PAC. Cada una de ellas responde a temas relacionados con el artista y su obra, siempre desde la perspectiva personal del entrevistador y entrevistade.
Una serie en la que artistas visitan a otres artistas en su lugar de trabajo, generando conversaciones naturales y cercanas que nos introducen a sus obras y proyectos, así como a sus opiniones sobre el arte, la cultura y la vida. Los protagonistas son artistas representados en la Colección de Arte Contemporáneo de Fundación La Caixa (España) , y son tanto creadores veteranos muy reconocidos como jóvenes que ya pisan fuerte en territorio internacional. Cada episodio tiene una duración aproximada de 30 minutos, y los capítulos están disponibles en la plataforma de suscripción gratuita CaixaForum+.
“Diálogos Remotos” (2020-2021) fue un programa de conversaciones con artistas de la Región de Los Lagos, Chile, conducido por Jorge Ferrada Sullivan, doctor y secretario académico del Departamento de Humanidades y Artes de la Universidad de Los Lagos. El ciclo de entrevistas es una colaboración entre el área de artes visuales de la universidad y la Corporación Cultural de Puerto Montt, e incluye conversaciones tanto con consagrades artistas plásticos de la región como con artistas emergentes. Los episodios del programa se archivan en el canal de YouTube Casa del Arte Diego Rivera, y parte de los testimonios recogidos fueron publicados por Ferrada Sullivan en el libro Cartografías de lo sensible. Diálogos con artistas del sur del mundo.
Art Madrid es una feria de arte contemporáneo celebrada anualmente en Madrid de manera paralela a la Feria Internacional de Arte Contemporáneo ARCO, con el objetivo de diversificar el mercado de arte en España, dando plataforma tanto a galerías jóvenes como consolidadas. Como parte de su programación, la iniciativa “Conversaciones” presenta cada año breves entrevistas con una selección de artistas representades en la feria, permitiendo acceder a la lógica interna de las obras en primera persona. Las entrevistas, que cada año son dirigidas por un interlocutor diferente (Adonay Bermúdez en 2026, Marisol Salanova en 2025, Carlos del Amor en 2024…) son publicadas tanto en formato video como con transcripción completa.
Con base en Puerto Rico, Quinto Orden es una plataforma dedicada a asesorar y promover la profesionalización de artistas plásticos emergentes, ofreciendo servicios como mentoría, documentación y manejo de obras, cursos de profesionalización y acceso a recursos especializados. La plataforma cuenta con un podcast, “Los Códigos de Quinto Orden”, un espacio de diálogo con artistas destacades de Puerto Rico que da visibilidad a sus experiencias y trayectoria. “Es como obtener consejos de personas que ya han recorrido el camino en el mundo del arte. En este espacio, los artistas nos cuentan sus experiencias, lo que les ha funcionado y lo que no.”